Por Espectaculos El Sur

Repartidos entre Concepción, Los Ángeles, Chillán y Tomé, serán ocho los montajes nacionales e internacionales, que serán parte de la XII edición de Conce a Mil.

La capital del Biobío recibirá la mayoría de los montajes en el Teatro Biobío, mientras que Ñuble recibirá la coproducción belga-chilena "Molly Bloom".

En Los Ángeles se estrenará una de las 15 creaciones del programa "Territotios creativos" y Tomé, que recibe el festival por primera vez, acogerá la obra local "Sarah Kane".

Este año, Conce a Mil tendrá nuevamente una cartelera que mezcla obras de destacados directores extranjeros, como el argentino Daniel Veronese, que esta vez llega con "Ella lo ama".

El belga Jan Lauwers, en tanto, dirige la versión local de su monólogo "Molly Bloom" con la actriz Gabriela Hernández, y el reconocido cuarteto de clown ucraniano, Mimirichi, quienes han hecho reír a más de una generación de espectadores durante casi 30 años, aterrizan en Chile con uno de sus montajes más aplaudidos, "Guerra de papel".

La Escena Catalana Balear, también se hace presente en esta extensión del evento, a través de la compañía de Barcelona, Insectotròpics. Participa en esta edición con dos de sus espectáculos multidisciplinares y familiares, donde mezclan el live painting, live cinema, la viodeoinstalación y la música en vivo.

"El cierre de festival también estará a cargo de una compañía internacional. Desde España, vuelve el director Pakito Gutiérrez y su compañía Sarruga, quienes desplegarán su mágico mundo de criaturas gigantes bajo el nombre de 'Insectes'", contaron desde la producción del Conce a Mil.

Explicaron que la apuesta trata de un desfile que incluye a dos hormigas, una araña, una mantis, una planta carnívora y una libélula. "Invadirán el espacio cotidiano para transformarlo en un mundo fantástico, el que ya ha sorprendido a miles de chilenos y chilenas", resumieron.

Contenido local

Con montajes que apelan a la reflexión y cuestionamiento de la realidad social, la cartelera local también dirá presente en 2023.

Este año el jurado regional seleccionó las obras "Soto Tapia" - Colectivo La Intrusa y Teatro La Obra-, basada en el caso del conscripto Pedro Soto Tapia, joven de 19 años asesinado en diciembre de 1996, durante su servicio militar en el Regimiento Yungay de San Felipe. Se sumará "Sarah Kane" -de la Compañía Práctica Escénica-, montaje performático que cruza la instalación, la danza y las artes visuales, y que habla sobre racismo, clasismo y salud mental en Chile.

Los Ángeles será el lugar de estreno de "Animales sueltos en mi mente: REGIÓN", montaje desarrollado durante el 2022 en el marco de "Territorios creativos", programa de fomento a la creación artística nacional, creada en 2020 por Fundación Teatro a Mil.

La idea acá es profundizar el trabajo de descentralización de las artes escénicas con creadoras y creadores de todas las regiones de Chile, excepto la Metropolitana.

La pieza es una creación colectiva de la Compañía Perfiles y Siluetas y el elenco de teatro de la Corporación Cultural Municipal de Los Ángeles. Toman como base el texto de la dramaturga Leyla Selman, "Región", para poner en escena a seis actores y actrices atravesando los altos y bajos de sus búsquedas teatrales, cuestionan las formas, discursos y estéticas de la propia disciplina.

Un recital que llamará la atención del público, es el que van a protagonizar hoy, a las 19.30 horas, en el Café Baqué de Aníbal Pinto; el tenor Leonardo Navarro, junto a Simón Morgado en piano.

Con residencia en Viena hace seis años, Navarro señaló que la jornada Lied (plural Lieder), que en alemán significa canción. "Lo que presentaremos es un ciclo de Lieder, o sea, una serie de canciones unidas por un tema en común", ilustró el tenor oriundo de Talcahuano, acotando que se escribieron muchos ciclos de Lieder a mediados del siglo XIX, y éste es uno de los más importantes.

Éste, llamado "Dichterliebe" ("Amor de poeta"), de Robert Schumann, consta de 16 poemas de Heinrich Heine. La música describe los pesares y procesos de aceptación de un joven que ha sido rechazado en el plano amoroso.

"Habla sobre la profunda pena de amor de un joven poeta. Él se enamora de una muchacha y ese amor no es correspondido, a consecuencia de lo cual él pasa por duros procesos emocionales que involucran la pérdida, el sufrimiento, el despecho, la reconciliación y el perdón", apuntó el cantante lírico sobre la propuesta que fue escrita pensando en la voz femenina, aunque habitualmente es interpretada por varones, con algunas adaptaciones en los cantantes masculinos de voz grave.

El objetivo es acercar el canto lírico a la comunidad penquista en una locación diferente a la usual, para la música académica, más cercana a lo cotidiano como, en este caso, resulta un café.

"Esperamos que la gente, a través de algo tan cotidiano del centro de Concepción como es tomarse un café con amistades o la familia, pueda encontrarse en torno a la música en una situación natural, de paso, como si fuera parte del día. No yendo a la música, sino con la música yendo hacia las personas. Nos interesa colaborar con la difusión del canto lírico en otra de sus variantes", comentaron desde la producción.

Para Navarro, ser parte del medio lírico, desde Talcahuano, es un privilegio. "Ser parte del centro musical europeo y del ensamble de la ópera de Viena", señaló, quien tiene 10 años de carrera.

Con una presencia vocal en la capital regional de una década, para el tenor siempre son logros ser parte de óperas y conciertos a lo que ha sido invitado, más si es un aporte a su región y gente.

"Es maravilloso que sea en un café, porque así la música se vive como parte de la vida. No es que el público tenga que ir a un lugar que, terminado el espectáculo, cierra sus puertas. Luego de lo nuestro la vida sigue", dijo destacando la labor de vínculo del Baqué con la ciudad capital.