Por Sebastián Grant Del Río

En historias como las de Escénica en Movimiento, centro cultural desde 2010 y compañía de danza nacida tres años después; ocurren reveses, de mayor o menor cuantía. Sin embargo, ponen en pausa un trabajo hecho y, sobre todo, pensado en la formación de las artes escénicas en la región.

De ahí que los 10 integrantes estables de la entidad sientan tan fuerte el golpe recibido este año, y que se hizo efectivo hace unos días, al no obtener el financiamiento como parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras (Paocc), del Ministerio de las Culturas.

En simple, este 2024, no van a contar con los 90 millones de pesos que obtenían -previa postulación anual- desde 2018. "(El fondo) nos permitía realizar un trabajo anual de gestión, focalizado en todas nuestras áreas de trabajo: formación en danza, producción y mediación artística. Y lo más importante contar con un equipo de trabajo especializado en cada una de esas áreas", resume Camila Contreras, encargada del gestión cultural y mediación de Escénica en Movimiento.

Desde 2018, año que partieron con el entonces fondo Poic (Programa de Organizaciones Colaboradoras del Estado) habían recibido el dinero de manera ininterrumpida hasta ahora. "Siempre con buenas evaluaciones y cumpliendo con las exigencias de rendición que para estos fondos es muy importante", explica Contreras.

- ¿Qué razones hubo ahora para no otorgárselos ?

- En términos concretos quedamos fuera de convocatoria por un incumplimiento en las bases. Cometimos un error involuntario al no presentar un documento obligatorio. Nos informaron en el mismo momento que dieron los resultados para alcanzar a cumplir, algo que nos parece irregular y que no nos permitió realizar una apelación más efectiva. En ese sentido, y desde nuestro punto de vista, existe una falta de criterio, porque el programa dentro de sus objetivos señala la colaboración entre las organizaciones Paocc y el Ministerio, entonces en una relación de más de cinco años, te equivocas en algo mínimo que no se relaciona para nada con tu gestión y te cierran las puertas, olvidando el camino trazado, que se traduce -en definitiva- en llevar a cabo el trabajo que el Ministerio no logra abarcar.

- ¿Qué otros fondos cuentan?

- En estos momentos sólo con un Fondart de Artes Escénicas para realizar el programa de formación en danza EMFOCO (están en su convocatoria para los talleres). Éste es un fondo que nos permite financiar a los docentes que imparten las clases y gratuidad para quienes participan.

A media máquina

Considerando los lineamientos del Paocc, y el incumplimiento técnico reconocido por los interesados, es el centro cultural el que se verá afectado, por lo menos durante este año, al no contar con la base económica señalada.

"Sin ese financiamiento no podemos mantener a nuestro equipo. Tuvimos que terminar con el 80% de los contratos de trabajo que teníamos, lamentable porque son personas que trabajaban hace más de cinco años con nosotros. Ahora en el ámbito de las líneas de acción nos imposibilita continuar con el trabajo que veníamos realizando ya hace un tiempo con distintas organizaciones, establecimientos educacionales y centros de salud familiar", ilustra la encargada de mediación.

- ¿Qué dejan de hacer?

-Como te decía lo principal es el trabajo de mediación artística. Ya hace un tiempo hemos decido realizar un trabajo sistemático sólo con algunas organizaciones, para así realizar una intervención más profunda. Hemos tenido que parar esas acciones con el Liceo Mariano Latorre de Curanilahue, Liceo Experimental, Protectora Leonor Mascayano y Cesfam de Pedro de Valdivia. Y estamos en la incertidumbre de poder realizar el Festival internacional de danza LOFT que hace más de 14 años llevamos gestando. En todas estas acciones lográbamos generar una gran empleabilidad para el sector artístico, bailarines, docentes, productores, técnicos y diseñadores, entre otros.

- ¿Piensan apelar?

- Realizamos dos apelaciones, la última por jerarquía entendiendo que es una decisión política, pero ambas fueron rechazadas. Estamos a la espera de una reunión con la Ministra, para manifestar nuestra situación y ahondar en trabas burocráticas. Existen otros programas (otros ministerios) donde los documentos de vigencia, se solicitan una vez que te adjudicas el fondo.

Con entradas agotadas en Santiago, y entradas en venta desde ya para el concierto en Concepción de Ismael Serrano, lo más probable es que éstas se agoten en el corto plazo. Esto, considerando que el artista español se presentará en el Teatro UdeC con capacidad para 1150 personas en sus tres niveles. El show fue confirmado ayer para el 16 de junio próximo, a las 20 horas, lo que concreta y ahonda en la relación del cantautor con el país y especialmente la capital regional, donde debutó hace ya unos 25 años.

"Desde ahí el público chileno ha ocupado un papel primordial en mi carrera", comentó el músico para quien el país ha estado siempre presente en sus giras internacionales, generalmente realizados a sala llena en cada visita.

Además de nuestra ciudad, el autor de "Papá cuéntame otra vez" y "Pequeña criatura" se presentará Temuco, en el marco del tour de lanzamiento de su último álbum de estudio, "La canción de nuestra vida".

Siempre cercano

En el caso de la capital del Biobío la cita es un día después de su paso por el Teatro Municipal de Temuco, considerando que para el Nescafé de las Artes en Santiago -6 y 7 de junio- está todo vendido.

En relación al público penquista, se reencontrará con Serrano a un cuarto de siglo de su primera visita a la UdeC cuando trajo las canciones de su primer disco "Atrapados en azul", frente a un aforo universitario.

De ahí su carrera comenzó un ascenso, y desde ese entonces, el artista ha editado 10 placas de estudio y 4 en vivo, por las que ha obtenido diversos Discos de Oro y Platino.

"Nunca se ha olvidado de la ciudad de Concepción", destacaron los productores del show local, recordando los recitales benéficos que hizo tras el terremoto del 27 F, entre otras visitas a la zona. "Ahora vuelve con un disco nuevo", anotaron los encargados, enfatizando que una de sus características es que sus recitales van más allá del concierto convencional.

"Son propuestas escénicas con un marcado carácter teatral; en los que propone sobre el escenario una suerte de relato, que permite hilar las canciones para darle un vuelo poético a la experiencia musical", resumieron en torno a la figura de un artista con un alto compromiso social.

Como parte de una visita gestionada por profesores del área y alumnos del Liceo Nueva Zelandia, el historiador Gabriel Salazar llegó el martes a Santa Juana para realizar una clase magistral, donde tocó una serie de temas de interés local y nacional.

La sesión con el Premio Nacional de Historia (2006), en el marco del inicio de año del establecimiento escolar, apuntó sobre problemáticas actuales. Hizo que los asistentes reflexionaran sobre el conflicto mapuche, estallido social y el anunciado cierre de Huachipato, entre otros aspectos.

El historiador de 88 años sostuvo que las raíces de estos temas se arrastran hace varios siglos, lo que ilustró con la pregunta: "Y ahora ¿qué vamos a hacer?" "Espero que los presentes y, en especial los jóvenes, recuperen la confianza en la conversación, diálogo, en la deliberación conjunta entre ellos, sus pares, vecinos, profesores y hasta con la policía local. En última instancia para conversar los problemas que cada uno vive", señaló.

Dijo que muchas veces la gente se encierra en sus dramas, reaccionando contra los que están más cerca. "Y por lo común, los problemas privados son efecto de problemas generales o de problemas históricos no resueltos", ilustró.