El Festival Galaxia Urbana en Tomé vuelve a la presencialidad y se abre a nuevos ritmos
Este año el evento presentará una variada parrilla, cruzando diversos géneros musicales. Siempre con la familia como el centro principal.
Desde sus inicios en 2012, el Festival Internacional Galaxia Urbana (FIGU) se ha caracterizado por abrirse a sonidos no del todo tradicionales para la música local.
Y es que fue uno de los eventos pioneros en darle cabida, por aquellos años, a la entonces escena local del género urbano.
Hoy ya consolidados como uno de los ritmos más fuertes a nivel local, en cuanto a artistas y público, este sonido sigue siendo un pilar en el evento.
No olvidando nunca su carácter familiar, el evento retoma la presencialidad total de la mano de nuevos sonidos. La nueva versión se realizará mañana, desde las 12 horas, en el Muelle Hinrichsen, sector Quichiuto, de Tomé.
"Después de haber pasado una temporada 100% streaming, haber hecho otra fecha híbrida con aforo reducido, ahora volvemos presencial con una parrilla más intercultural que nunca", expresó su director y fundador, Cristian Avendaño.
En ese sentido, dijo que habrá desde baladas, música urbana, rap, hiphop, reggae, dancehall. "Incluso rancheras, que es una corriente que en la zona mueve harta gente", ilustró.
Nuevos sonidos
Partiendo como un evento centrado casi en su totalidad en lo urbano, de hecho se llamaba Festival de Música Urbana, ha logrado diversificar su oferta y ampliarse hacia una iniciativa que convoque familia.
Nuevo Rumbo, Fabulosos de Chile, Mista Coco, Boomer, Manudread, Samuka, Mala Clase, Awkán + DJ Levelone, DJ Pancho Sanhueza y DJ Eddi3 serán los artistas que acompañarán a las audiencias.
A esto se sumará Twerk Class Tomé y un espectáculo de danza árabe.
Con un equipo que se conoce casi desde un inicio, siendo todos voluntarios, FIGU espera seguir avanzando en cuanto a calidad y organización.
"Como equipo, nos hemos consolidado y, por otro lado, esto ha sido una forma de apoyar a talentos jóvenes. No sólo de la música, sino también de la producción", destacó Avendaño.
En el caso del público, éste -de acuerdo al director- ya conoce y espera año a año el festival, sumando a más de tres mil personas en su última edición antes de la pandemia, en Coliumo.
"La gente espera la fecha, independiente de la parrilla de artistas. Hay muchas personas que si no están, por ejemplo, Pailita o Young Cister, no van a un evento, pero este tiene el foco de apoyar a talentos locales y emergentes. La gente ha ido entendiendo eso y va en masa a apoyar. No es sólo disfrutar seis horas de música, sino que también un impulso para el equipo profesional y para los talentos emergentes", destacó el fundador del proyecto artístico tomecino.
El festival, precisamente, adquiere este carácter de evento intercultural desde 2018, siendo una vitrina para artistas locales y de toda la región.
- Al respecto, ¿por qué es importante abrirse a géneros como las rancheras?
- Lo que más nos gusta promover a nosotros, son los valores familiares. Las rancheras son algo súper transversal, que puede bailar un rapero, un punky, todos nos movemos a su ritmo. Entonces, es algo que nos puede unir como familia, sus letras son transversales y más suaves. La cultura urbana actual tiene letras más fuertes y un contenido más sexualizado, entonces nosotros cuidamos lo familiar. En todas las fiestas costumbristas de Tomé hay rancheros y son masivas. El grupo que viene, Los Fabulosos de Chile, son locales, son de acá de Tomé. No es necesario traer un artista de afuera para armar una fiesta, tenemos los nuestros.