Artista visual rescata técnicas antiguas de pintura en exposición
Desde el pasado martes 14 de junio, la Sala de Exposiciones del Arzobispado de Concepción, ubicado a un costado de la Catedral, es la sede para la primera exposición en solitario de una artista local. Se trata de Paulina Carrasco Godoy, médico de profesión y artista visual autodidacta, quien hoy se encuentra mostrando su trabajo de dos años en su ciudad natal.
La exposición lleva por nombre "Relatos de cada obra", que consiste básicamente en una serie de cuadros pintados por medio de técnicas combinadas. En ellas abundan los colores, los que a través de delicados trazos van componiendo algunas figuras, desde túneles hasta edificios, pasando por figuras humanas y rostros.
La muestra es totalmente gratuita y abierta al público, desde las nueve de la mañana hasta las cinco de la tarde, con una pequeña pausa de 1:30 hasta las 15 horas. "Relatos de cada obra" estará disponible para la visita de los penquistas hasta los primeros días de julio.
UNA ARTISTA
AUTODIDACTA
Paulina tiene 31 años y hace más de siete que se tituló de medicina en la Universidad de Concepción. Sin embargo, su gran pasión es la pintura, arte al que se dedica de manera más intensiva hace unos dos años. Pese a recibir formación autodidacta, la pintora asistió a cursos de óleo en Concepción, además de realizar varias visitas al extranjero, principalmente en Europa.
Este aspecto es clave, pues la misma autora explica que su paso por las galerías y visitas a exposiciones en el extranjero han sido una fuente de aprendizaje esencial en su naciente carrera.
En conversación exclusiva con diario El Sur, Paulina Carrasco Godoy relata algunas de sus principales fuentes de inspiración para la creación de las obras que hoy presenta en la Sala de Exposiciones del Arzobispado, entre las que destacan su vida en Villarrica y el reciente nacimiento de su hijo.
- En casi todas las obras mezclo técnicas. En ninguna hay solo una técnica de pintura. Me gusta lo de rescatar técnicas antiguas, económicas, como la tinta china o la tempera. Muchas veces no valoramos esas enseñanzas que vienen desde el colegio. A veces hay obras geniales que están en Francia, en las mejores galerías del mundo, y cuando analizas las técnicas son creadas con materiales muy básicos. La mayoría de los artistas usan este tipo de materiales. A mí me gusta pintar tomando los materiales y van apareciendo las figuras en el camino. A veces aparecen figuras humanas o lugares, no lo sé. A medida que pinto van tomando forma.
- Cuando pinté estas obras se relacionaban mucho a lo que sentí cuando estaba esperando a mi hijo, que ya tiene dos meses. Son obras con mucho color, tiene mucho de las ciudades en las que pinté, que son Villarrica y Concepción. Sobre todo la primera es un lugar con mucha vida, naturaleza. En algunas pinturas se ven cerros, aves, colores, naturaleza, viento. Y en Concepción cree la mayoría de las pinturas relacionadas con mi hijo, donde aparecen algunas figuras humanas, siempre con una presencia muy marcada de los colores.
- Esta es mi primera exposición en solitario y ha sido muy emocionante. Esta sala se programa con mucho tiempo de anticipación, pero solo en dos meses pude lograr la gestión para presentar mis obras acá. Se dio justo el espacio y es una gran oportunidad para empezar en esto y dar a conocer lo que me gusta hacer.